Juliette Manolié

Mon travail est à la fois une lutte, une recherche et un cheminement; un aboutissement qui se forge à coups de tâtonnements plus ou moins réfléchis.

 

Je commence par attaquer le support: coups de couteau, grattages et frottages, puis éclaboussures et gribouillages à l'encre de chine dont la noirceur est ensuite atténuée ou accentuée par endroits. Le chaos et l'aléatoire caractérisent cette première étape du processus. Alors que j'ai tendance à rechercher la clarté et l'équilibre, je résiste aux appels du mental qui pourraient interrompre le cours de l'inconscient. Ce n'est pas évident pour moi de m'adonner pleinement à l'instinctif.

​

Cette première étape confère une texture visible au tableau. Dans la série de couches de peinture acrylique qui vont suivre, certaines marques restent visibles. Le travail consiste à s'abandonner à l'aléatoire. Quand les couleurs sont appliquées, mes gestes deviennent de plus en plus intentionnels: je choisis des couleurs ainsi que leur degré d'opacité pour l'impact qu'elles auront sur les formes qui commencent à émerger. Celles-ci sont souvent reconnaissables - avec des caractéristiques animales ou humaines. On voit souvent des mains: ce sont elles qui détruisent et qui créent, on les utilise pour toucher et sentir. On trouve aussi des pieds: ils nous ancrent ou bien nous aident à courir.

​

Le va et vient de la construction du tableau reflète les contradictions, l'ambiguïté et la complexité qui sont des thèmes récurrents dans mes tableaux: fragmentation, identité et altérité, pouvoir et impuissance. Mes œuvres renvoient à ce qui paraît souvent inconciliable: l’exclusion et l’appartenance, le désir et la fuite, la violence et le calme.

​

Dans mon travail les éléments du corps féminin sont partiels, altérés ou dénaturés. Ce sont ces formes fragmentées qui portent la force symbolique du tableau: les femmes se plient ou se hissent à des attentes invisibles, et trop souvent on s'oublie, on se disperse, on se dissocie. Nous sommes belles et bien programmées pour la représentation et la performance; éventuellement les pressions, les gestes et les contraintes de nos rôles multidimensionnels deviennent ingérables. Nous ne sommes jamais assez, jamais entières, jamais pleinement représentées.

Surtout dans le monde de l'art.